RSS

Stikkordarkiv: 21.

Julekalender 2018: 21. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmelaktige julekalender, nå på det tolvte året! Jeg skal som vanlig kåre de 24 beste filmene fra året som har gått. I år er det 84 filmer som konkurrerer om å komme på toppen av listen. En ny film avsløres hver dag, med årets beste film på selve julaften.

Som vanlig avholder jeg en tippekonkurranse for dere, mine elskede lesere. Konkurranseregler og liste over årets filmer finner du her. Svarfristen gikk ut 12. desember, så nå er det for sent å være med. Se oversikt over deltakerne og deres tips i bunnen av innlegget.

4. Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi

Regi: Rian Johnson

Manus: Rian Johnson

Med: Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Mark Hamill, Carrie Fisher, Oscar Isaac, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran og Laura Dern.

Land: USA

Spilletid: 152 min.

Premiere: 13.12.17

Den siste episoden i Star Wars-universet er altså den åttende i rekken, og den andre filmen i den nye trilogien med filmer som startet med The Force Awakens i 2015. Den originale trilogien ble gitt ut mellom 1977 og 1983, mens den neste trilogien kom ut mellom 1999 og 2005. Denne gangen står Rian Johnson bak regi og manus. Han lagde sin første langfilm med Brick tilbake i 2005. I tillegg har han laget svindler-filmen The Brothers Bloom, og den ganske fiffige tidsreisethrilleren Looper. For de som liker TV-serier bedre, så kan han slå i bordet med regien på noen episoder av Breaking Bad.

General Leia Organa (Fisher) organiserer en flukt fra The First Order, og blir forskrekket når hun finner ut at de som jakter på dem kan spore dem gjennom hyperspace. De har ingen måte å rømme fra overmakten, og følget med skip ser ut til å være dømt til å bli skutt ned ett etter ett. Samtidig kommer Rey (Ridley) frem til Luke (Hamill) på den avsidesliggende øya på Ahch-To for å be ham lære henne om Kraften. Han nekter, på tross av nyheten om at Kylo Ren (Driver) har drept sin far, og Lukes beste venn, Han Solo. Rey klarer etter hvert å overtale ham til å trene henne, og reiser så for å konfrontere Kylo Ren og hans herre, Snoke (Andy Serkis).

the last jedi.jpg

Så var vi her igjen. Det er få filmserier som skaper like mye forventninger hos meg som Star Wars, og stemningen legger seg ikke akkurat etter at forrige episode (The Force Awakens) var så bra som den var (den tok 1. plass i kalenderen 2016). Men The Force Awakens fikk også mye kritikk, hovedsaklig for å gå stegene fra den første filmen om igjen, men også fra tullebukker som slet med å akseptere en kvinne i hovedrollen og en svart stormtrooper. The Last Jedi har, så vidt jeg kan forstå, splittet fansen enda litt mer enn forrige film. Her er det folk som påstår at filmen er feministisk og multikulturell propaganda, og andre igjen som ikke er fornøyd med at filmen ikke følger historien som er lagt i bøker som er skrevet som utvidelse av filmuniverset.

Jeg skal ikke påstå at The Last Jedi er en perfekt film, for det er den ikke. Det finnes enkelte logiske brister, og til tider kan det være noen litt unødige vitser som føles tvunget inn. Men de gode delene overdøver lett de jeg har problemer med.

Visuelt er kanskje dette den mest imponerende filmen i serien. Effektene blir såklart bedre og bedre, av den enkle grunn at det legges massive mengder penger inn i dem. Men jeg syns at filmen bygger fint videre på design-konsepter vi har sett tidligere, på alt fra kostymer og romskip til forskjellige vesener vi møter på de ulike planetene. Kinematografien er passende til det storslåtte uttrykket vi er vant til med Star Wars. Her handler alt om de store, episke øyeblikkene, enten det er ute i rommet eller nede på en av planetene. Mineralplaneten Crait, som du ser på bildet over, virker som å være en fargebasis for filmen, med den skarpe rødfargen som går igjen, for eksempel også i Supreme Leader Snokes tronerom.

Actionsekvensene er gripende. Vi får dramatiske romkamper og en nydelig koreografert lightsaberduell. Vi får også et hyperspace-øyeblikk som skiller seg ut fra alt annet vi har sett i serien til nå, og som målbandt hele kinosalen jeg satt i.

Skuespillet er også solid, men det er gjerne å forvente at for eksempel Mark Hamill skal kunne gå inn i Luke-karakteren ganske greit. Jeg setter pris på hvordan de har utviklet karakteren hans og gitt ham muligheten til å gjøre feil. Adam Driver er fremdeles meget bra som antagonisten Kylo Ren, og også her liker jeg at karakteren har grunnleggende feil, som gjør at han mister kontrollen over temperamentet. Det er selvsagt nokså vemodig å se Carrie Fisher levere sin siste tolkning av Leia før hun gikk bort, men hun gjør ikke skam på karakteren sin, tvert imot.

For de som setter pris på morsomme dyre-sidekicks, så får vi en ny variant i porgene. Disse små fuglene fungerer godt som komiske innslag, og trer inn i rekken med mer eller mindre søte dyr som lager krøll for karakterene.

The Last Jedi ble nominert for Oscar i kategoriene Beste Visuelle Effekter, Beste Filmmusikk, Beste Lydmiks og Beste Lydredigering, men vant ingen av dem. Likevel har vi altså igjen en Star Wars-film som gav meg det jeg ville ha: En utvidelse av kjente karakterer, storslåtte øyeblikk, fargesprakende fortellinger på fjerne verdener og episke dueller mellom godt og ondt.

Dom:

DHF: 9/10

IMDb.com: 7,2/10 (431 874 stemmer)

AVClub.com: B+

Rotten Tomatoes: 91% fresh

VG: Terningkast 5

Dagbladet: Terningkast 5

Den store tippekonkurransen:

Vi har med 24 deltakere i år! Utrolig gøy! Deltakerne presenteres alfabetisk, med sine tips i rekkefølge fra første til fjerde. Men først en repetisjon av vinnerkriteriene:

  1. Den med flest riktige topp 4-tips vinner.
  2. Hvis det er uavgjort legges summen på alle fire tipsene sammen. Den med lavest totalsum vinner.
  3. Hvis det fremdeles er uavgjort vinner den som tippet den høyest plasserte filmen (å ha førsteplassen i sitt tips er bedre enn å ha andreplassen).

Audun: Avengers: Infinity War – A Star is Born – The Shape of Water (9) – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8)

Bard: Darkest Hour – Avengers: Infinity War – BlacKkKlansman – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8)

Bush: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Avengers: Infinity War – The Shape of Water (9) – Black Panther

Casio: Avengers: Infinity War – A Star is Born – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Darkest Hour

Dagi: Avengers: Infinity War – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – The Shape of Water (9) – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4)

DenFattigeMann: Avengers: Infinity War – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4) – BlacKkKlansman – Deadpool 2 (7)

Dr. Ottar Karsten Hostesaft: Hva Vil Folk Si – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Avengers: Infinity War – The Shape of Water (9)

Eirik: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – A Star is Born – Coco – Avengers: Infinity War

HKH: Ready Player One – Utøya 22. juli – Coco – Annihilation

Kelger: Avengers: Infinity War – Black Panther – BlacKkKlansman – Deadpool 2 (7)

Inge: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Avengers: Infinity War – The Work – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4)

Kim: Battle of the Sexes – Avengers: Infinity War – A Star is Born – Annihilation

Line: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Avengers: Infinity War – The Shape of Water (9) – The Florida Project (5)

Maria: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Avengers: Infinity War – The Shape of Water (9) – Deadpool 2 (7)

Martin: Deadpool 2 (7) – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4) – Red Sparrow – The Shape of Water (9)

Michelle: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – The Shape of Water (9) – Avengers: Infinity War – Utøya 22. Juli

Miranda: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Eighth Grade – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4) – Hereditary (6)

Oda: Hva vil folk si – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Sorry to Bother You – A Star is Born

Roy: Avengers: Infinity War – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Deadpool 2 (7) – Ready Player One

Silje: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – The Shape of Water (9) – A Star is Born – Skyggenes Dal

Stein Galen: Avengers: Infinity War – Utøya 22. Juli – A Quiet Place (14) – Deadpool 2 (7)

Toejam: Avengers: Infinity War – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Star Wars: Episode VIII-The Last Jedi (4) – First Man (10)

Tor Arne: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – You Were Never Really Here – Deadpool 2 (7) – The Florida Project (5)

Ulrik: Avengers: Infinity War – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (8) – Black Panther – The Florida Project (5)

Og da har vi altså avslørt den første poenggivende filmen i årets konkurranse. Jeg hadde trodd på flere tips på The Last Jedi, spesielt siden The Force Awakens tok førsteplassen for to år siden. Dagi, DenFattigeMann, Inge, Martin, Miranda og Toejam hadde filmen med, og sanker dermed offisielt ett poeng og er i ledelsen.

Samtidig ødela The Last Jedi håpet til Kim og HKH om fire riktige, og nå er det rett og slett ingen som har mulighet på fire riktige lenger. Neste mål blir da tre riktige, og der er det fremdeles ni stykker som er med i dansen. Spenningen lever!

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 20, 2018 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2018: 4. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmelaktige julekalender, nå på det tolvte året! Jeg skal som vanlig kåre de 24 beste filmene fra året som har gått. I år er det 84 filmer som konkurrerer om å komme på toppen av listen. En ny film avsløres hver dag, med årets beste film på selve julaften.

Som vanlig avholder jeg en tippekonkurranse for dere, mine elskede lesere. Konkurranseregler og liste over årets filmer finner du her. Svarfristen er 12. desember klokken 23.59.59! Nå til dagens film!

21. American Animals

Regi: Bart Layton

Manus: Bart Layton

Med: Evan Peters, Barry Keoghan, Blake Jenner og Jared Abrahamson.

Land: Storbritannia/USA

Spilletid: 116 min.

Premiere: 14.08.18 (USA)

American Animals er debutfilmen til Bart Layton, og vi får dermed to debutfilmer rett etter hverandre i årets kalender. Når jeg sier debutfilm, så mener jeg den første fiksjonsfilmen han har laget, for mannen er kjent for sine dokumentarfilmer. Der bør spesielt The Imposter trekkes frem, fra 2012. En fascinerende dokumentar om en 16 år gammel gutt i Spania som kontakter en familie i Texas og påstår at han er sønnen deres som forsvant for tre år siden. Anbefales på det sterkeste!

American Animals er den sanne historien om Spencer Reinhard (Keoghan), en kunststudent i Lexington, Kentucky. Han føler livet er uten mening, og blir dratt mot den underlige Warren Lipka (Peters). Lipka går mot de fleste normer, bryr seg lite om stipendet han har fått, og ønsker heller å gripe dagen, om du vil. Etter en omvisning på det lokale bibliotekets samling med sjeldne bøker, bestemmer de to vennene seg for å stjele bøkene og selge dem videre. De rekrutterer to andre studenter, og setter planen ut i livet.

american-animals.jpg

Ikke bare er det to debutfilmer på rad, det er jammen meg to ransfilmer på rad også. Men jeg lover at kalenderen tar turen innom andre sjangre i løpet av desember måned. Uansett, der gårsdagens ransfilm var av den hardbarkete action-sorten, så er American Animals en helsprø beretning om en sann historie. Mer en komithriller enn en action-film. Akkurat hvor sann historien er vil alltid være et spørsmål som kommer opp ved slike filmer. Bart Layton prøver å sette lys på dette selv, ved å invitere de ekte studentene som stod bak ranet til å være med i filmen. Filmens hendelser blandes sammen med intervjuer med de ekte personene i historien, til tider på veldig fantastifulle måter. Layton lar den ekte Warren Lipka dukke opp i samtale med seg selv, og sår tvil ved troverdigheten ved sin egen historie, når det viser seg at de ekte personene har forskjellige versjoner av hendelsesforløpet.

Det hele blir tid tider veldig morsomt, og alltid fascinerende. Selve ranshandlingen er rimelig absurd, og det er vanskelig å forestille seg hvordan det noen gang kan ha virket som en god ide å gjøre det på måten de gjør det. I tillegg er filmen visuelt spennende, og gjør mange utradisjonelle valg både med kameraet og innad i sceneoppsettet. Det hele føles som et friskt pust.

Evan Peters har slått skikkelig gjennom de siste årene, der han har stjålet de fleste X-Men-filmene med sine scener som den superraske Quicksilver. Han har også vært med i nesten alt av TV-serien American Horror Story. Her overbeviser han igjen som den karismatiske fristeren Warren Lipka, som drar Spencer med ut på dypt vann med veltalenheten sin. Barry Keoghan er også en skuespiller jeg føler det er verdt å følge med på. Han har en ganske unik look, og med rolleprestasjonene hans i Dunkirk og The Killing of a Sacred Deer har han bevist at han er dyktig. Her er han også fullstendig troverdig, og den viktigste brikken for at vi skal kunne akseptere å være med disse gjøkene på sin ville plan.

American Animals er filmen for deg som ønsker noe litt utenom det vanlige. Ikke en klassisk Hollywood-film, men åpen for litt eksperimentering. En fin vri på den sanne historien i true crime’s gullalder.

Dom:

DHF: 8/10

IMDb.com: 7,0/10 (20 844 stemmer)

AVClub.com: C+

Rotten Tomatoes: 88% fresh

VG: Ingen anmeldelse

Dagbladet: Ingen anmeldelse

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 4, 2018 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2017: 21. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmetoniske julekalender, inne i sitt ellevte år! Jeg skal som vanlig kåre de 24 beste filmene jeg har sett gitt ut i perioden 1. desember 2016-1. desember 2017. I år er det 125 filmer som konkurrerer om prisen, og en ny vil avsløres hver dag frem mot julaften.

Som vanlig er det en tippekonkurranse for dere, kjære lesere. Fristen for å levere bidrag gikk ut 12. desember, oversikt over deltakerne finner du i bunnen av dette innlegget. Nå til dagens film!

4. Dunkirk

Regi: Christopher Nolan

Manus: Christopher Nolan

Med: Fionn Whitehead, Aneurin Barnard, Mark Rylance, Tom Hardy, Barry Keoghan, Cillian Murphy og Kenneth Branagh.

Land: Storbritannia/Nederland/Frankrike/USA

Spilletid: 106 min

Premiere: 19.07.17

La oss snakke litt om Christopher Nolan, sannsynligvis den beste blockbuster-regissøren vi har nå til dags (offisielt tatt over tronen etter Steven Spielberg?). Han er ekspert på å overføre store konsepter til engasjerende og velsmurte filmer, og har lagt flere av mine favorittfilmer. Han slo gjennom med Memento i år 2000, og har mellom da og nå lagt en Batman-trilogi som gjorde superhelt-fans av nærmest alle (Batman Begins, The Dark Knight, The Dark Knight Rises), og innimellom Batman-filmene fikk han tid til en fantastisk tryllekunstner-thriller i The Prestige, og en actionfilm om drømmer med Inception. Hans forrige film var Interstellar fra 2014, om kolonisering av verdensrommet fra en døende jord. På veien har han plukket med seg hele fire førsteplasser og en andreplass i min julekalender, noe han sikkert er fornøyd med (alle filmene han har laget siden kalenderen startet har havnet i topp fire).

Frankrike har falt i andre verdenskrig, året er 1940. 400 000 allierte soldater har gjort retrett, og er samlet på stranden i Dunkirk mens de venter på å bli evakuert. Tyskerne rykker nærmere, og soldatene sitter åpne for luftangrep på stranden. Båtene blir torpedert fra havet og bombet fra luften, og i mangel av skip rekvirerer den britiske marinen sivile båter til å kjøre over den engelske kanal for å hente soldatene hjem.

dunkirk

Dunkirk har en del kjennetegn på Christopher Nolans stil, det største er muligens at historien fortelles på en oppstykket og ukronologisk måte. Vi får tre parallelle historier servert. Den første historien går over en uke, og følger soldatene som står på land på stranden, hovedsaklig Tommy (Whitehead) og hans forsøk på å komme seg ombord på en båt hjem på alle måter han kan tenke seg. Den andre historien går over en dag, og følger Mr. Dawson (Rylance) som bestemmer seg for å kjøre sin egen båt over kanalen for å redde soldater. Den tredje historien går over en time, og følger britiske jagerfly-piloter og deres jakt på tyske fly over kanalen og stranden. Vi hopper frem og tilbake mellom de tre historiene, hver får omtrent like stor plass. Siden de går over forskjellig mengde tid, så får vi til tider se en situasjon i feil rekkefølge, sett fra forskjellige synspunkter.

Filmen er spennende tvers gjennom, og underbygges av et lydspor med gjentagende, insisterende tikking som sniker seg inn i hodet. På filmmusikken har de også brukt en lydillusjon som kalles Shepard tone. en effekt som får det til å høres ut som en tone som stiger og stiger i det uendelige, men egentlig begynner den på nytt på bunnen med jevne mellomrom. De mest imponerende scenene er de som omhandler båter som bombes eller torpederes, og kaoset som naturlig nok følger. Her blir det intenst og klaustrofobisk, og Nolan får betalt for å ha gjort de fleste av action-scenene med så få visuelle effekter som mulig.

Mark Rylance er lett å like som den selvoppofrende mannen som er blant flåten av private båter som reiser for å redde sine landsmenn. De plukker opp Nolan-yndlingen Cillian Murphy halvveis, og Murphy spiller en meget bra rolle som traumatisert soldat som vil gjøre mye for å slippe å reise tilbake til krigen. Men favoritt-delen min av filmen er likevel fly-delen. Nydelig filmede action-sekvenser, med høy spenning og litt humor. Tom Hardy har fått en nokså lett rolle å spille, men har nok lett takket ja, for karakteren hans er en skikkelig badass. Det er vanskelig å ikke bli gira av fly-fortellingens avslutning, den indre jubelen slipper nesten løs i kinosalen.

Jeg venter fremdeles på at Nolan skal lage en dårlig film, og det virker litt som han prøver å utfordre seg selv. La oss lage en film om soldater som sitter fast på en strand, liksom. For noen kan dette bli litt for utradisjonelt i fortellerstilen, men for meg er det en realistisk, spennende og jordnær krigsskildring av et avgjørende øyeblikk i andre verdenskrig.

Dom:

DHF: 9/10

IMDb.com: 8,2/10 (275 132 stemmer, rangert som den 149. beste filmen noensinne)

AVClub.com: A-

Rotten Tomatoes: 92% fresh

VG: Terningkast 5

Dagbladet: Terningkast 5

Filmpolitiet: Terningkast 5

Den store tippekonkurransen

I år slår vi rekorden grundig, og har hele 22 deltakere i konkurransen! Veldig gøy at så mange ville være med! Deltakerne presenteres alfabetisk, med sine tips fra første til fjerde plass. En repetisjon av vinnerkriteriene:

  1. Den med flest riktige topp 4-tips vinner.
  2. Hvis det er uavgjort legges summen på alle fire tipsene sammen. Den med lavest totalsum vinner.
  3. Hvis det fremdeles er uavgjort vinner den som tippet den høyest plasserte filmen (å tippe førsteplass teller mer enn å tippe andreplass).
  4. Hvis det mot formodning fremdeles skulle være uavgjort vil den som har flest tips på riktig plassering vinne.

Audun: Blade Runner 2049 (7) – Logan – Baby Driver – Dunkirk (4)

Bush: Dunkirk (4) – Blade Runner 2049 (7) – Lion (12) – Logan

Casio: Thor: Ragnarok (11) – Dunkirk (4) – Wonder Woman – Logan

Dabju: Blade Runner 2049 (7) – Logan – La La Land – Wonder Woman

Dagi: Dunkirk (4) – Blade Runner 2049 (7) – Thor: Ragnarok (11) – Baby Driver

Dr. Ottar Karsten Hostesaft: Manchester by the Sea (5) – Dunkirk (4) – Logan – Baby Driver

Eirik: Dunkirk (4) – Manchester by the Sea (5) – Blade Runner 2049 (7) – Logan

HKH: Dunkirk (4) – Manchester by the Sea (5) – Nocturnal Animals – Valerian and the City of a Thousand Planets

Inge: Logan Lucky – Logan – Dunkirk (4) – Baby Driver

Kelger: Dunkirk (4) – Thor: Ragnarok (11) – La La Land – The Accountant

Line Victoria: Thor: Ragnarok (11) – Baby Driver – Dunkirk (4) – Moonlight

Maria: Thor: Ragnarok (11) – La La Land – Lion (12) – Ghost in the Shell

May Linn: Blade Runner 2049 (7) – Dunkirk (4) – Manchester by the Sea (5) – Hell or High Water (9)

Michelle: Lion (12) – Logan – Manchester by the Sea (5) – Dunkirk (4)

Oda: Manchester by the Sea (5) – La La Land – Dunkirk (4) – Blade Runner 2049 (7)

Roy: La La Land – Blade Runner 2049 (7) – Dunkirk (4) – Logan

Stein Galen: Dunkirk (4) – Blade Runner 2049 (7) – Thor: Ragnarok (11) – The Killing of a Sacred Deer

Ståle: Dunkirk (4) – Logan – Thor: Ragnarok (11) – Manchester by the Sea (5)

Toejam: Lion (12) – Manchester by the Sea (5) – Baby Driver – Dunkirk (4)

Tone: Manchester by the Sea (5) – Blade Runner 2049 (7) – Lion (12) – I, Daniel Blake

Tor Arne: Manchester by the Sea (5) – Logan – Dunkirk (4) – The Square (6)

Ulrik: Moonlight – Dunkirk (4) – Logan – Lion (12)

Årets mest tippede film kom altså på 4. plass i år, og gav da uttelling! Hele 19 av årets 22 tippere hadde Dunkirk, og samler sitt første poeng. Gratulerer.

Ekstra skryt til de som hadde Dunkirk plassert nøyaktig på fjerdeplassen: Audun, Michelle og Toejam. Så er det nå sånn at for May Linn så er hele tipset avslørt. Hun ender på én riktig i topp fire, men en veldig respektabel samling, med 4., 5., 7., og 9. plass.

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 21, 2017 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2017: 4. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmetoniske julekalender, inne i sitt ellevte år! Jeg skal som vanlig kåre de 24 beste filmene jeg har sett gitt ut i perioden 1. desember 2016-1. desember 2017. I år er det 125 filmer som konkurrerer om prisen, og en ny vil avsløres hver dag frem mot julaften.

Som vanlig er det en tippekonkurranse for dere, kjære lesere. Les mer om den her. Fristen for å levere svar er i løpet av dagen 12. desember. Nå til dagens film!

21. Hacksaw Ridge

Regi: Mel Gibson

Manus: Robert Schenkkan og Andrew Knight.

Med: Andrew Garfield, Sam Worthington, Teresa Palmer, Vince Vaughn og Hugo Weaving.

Land: Australia/USA

Spilletid: 139 min

Premiere: 09,12.16

Mel Gibson er en av de mest omdiskuterte Hollywood-stjernene. En av verdens mest kjente skuespillere utover 80-tallet og 90-tallet. På 90-tallet startet han også som regissør, og debuterte med The Man With No Face i 1993. Det var kanskje først med Braveheart to år senere han fikk fullklaff; Oscar for beste film og beste regissør (blant annet). Han fortsatte å spille i filmer det neste drøye tiåret, men regisserte kun to. The Passion of the Christ og Apocalypto. Begge veldig voldsomme og blodige affærer, satt til historiske tidsepoker, og rimelig godt mottatt. Så, i 2006, kom han med en rekke rasistiske og sexistiske uttalelser under en arrestasjon for fyllekjøring. Han var borte fra hele bransjen i ca. fire år. Hacksaw Ridge er hans første film som regissør etter tilbakekomsten.

Desmond Doss (Garfield) dreper nesten broren sin som barn, og sammen med den strengt religiøse oppveksten sin fører det til at han har sterkt fokus mot vold og drap. Japanerne angriper Pearl Harbour i 1941, og Doss melder seg opp til hæren som lege, mot sin fars (Weaving) ønsker. Men på grunn av sine overbevisninger, nekter Doss både å bære og trene med våpen. Dette blir naturlig nok møtt med motbør fra hans medsoldater og overordnede, men etter en tung prosess får han likevel lov å reise ut i krigen, uten våpen. På slaget om Okinawa skal de ta Hacksaw ridge, og der får virkelig Doss mulighet for å vise sitt heltemot.

hacksaw

De fleste krigsfilmer er basert på sanne hendelser, men ut fra epilogen til Hacksaw Ridge er hvert fall krigshandlingene meget tett opp mot virkeligheten. Det skulle man ikke tro, for tanken om Desmond Doss som løper rundt på slagmarken uten våpen for å hjelpe og redde sine medsoldater er nettopp en sånn historie som høres litt for overdreven ut. Nå skal det medgås at filmen smører patriotismen tjukt på til tider, og japanerne blir mer demonisert enn det som hadde vært nødvendig.

Andrew Garfield sliter litt med å dra meg inn i filmen mens vi er i USA, men sakte men sikkert overbeviser han meg, og innen vi er kommet til slutten er jeg helt med. Hugo Weaving gjør også en glimrende karakter som hans forfyllede far, veteran fra første verdenskrig, og ødelagt av det. Teresa Palmer er bra som hans vordende brud, og Vince Vaughn klarer faktisk å unngå å være feil (hvem skulle trodd det?) han også.

Krigsscenene er (nesten litt for) fint filmet, og det er vanskelig å ikke bli imponert over akkurat denne historien. Faktisk litt rart at ingen har lagd denne filmen for lenge siden…

Hacksaw Ridge vant Oscar for Beste Redigering og Beste Lydmiks, og var også nominert i kategoriene Beste Film, Beste Regi, Beste Mannlige Hovedrolle (Garfield) og Beste Lydredigering.

Dom:

DHF: 8/10

IMDb.com: 8,2/10 (278 506 stemmer, rangert som den 173. beste filmen noensinne)

AVClub.com: B

Rotten Tomatoes: 86% fresh

VG: Terningkast 3

Dagbladet: Terningkast 2

Store norske avisers anmeldere i utakt med sine internasjonale kolleger (og folk generelt), der altså.

 

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 4, 2017 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2016: 21. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmtastiske julekalender, som feirer sitt tiårsjubileum i 2016! Vi er igjen kommet til desember, og jeg har igjen sett (mer enn) nok filmer på kino til å kunne telle ned de 24 beste. Frem mot julaften vil en ny avsløres hver dag, og på selve kvelden får dere vite hvilken film som var årets beste film!

Som vanlig er det en tippekonkurranse for dere lesere, les mer om den her. Fristen for å svare er gått ut, se oversikt over deltakerne i bunnen av dette innlegget.. Nå til dagens film!

4. Room

Regi: Lenny Abrahamson

Manus: Emma Donoghue, basert på sin egen roman.

Med: Brie Larsson, Jacob Tremblay, Joan Allen, William H. Macy og Sean Bridgers.

Land: Irland/Canada/Storbritannia/USA

Spilletid: 118 min.

Premiere: 19.02.16

Lenny Abrahamson er mindre svenskfødt enn navnet høres ut, han er derimot fra Irland. Jeg har ikke sett en eneste av hans tidligere filmer, og faktisk bare hørt om en av dem, den siste. Han startet hvertfall i 2004, med Adam & Paul, og holdt seg til irske filmer en stund fremover. Men så, ti år etter spillefilmdebuten, fikk han lage Frank. Ut fra det jeg har hørt et slags underlig komidrama om en musiker, men han fikk med seg noen ganske kjente navn på laget, som Michael Fassbender og Maggie Gyllenhaal. Kanskje var det indie-suksessen han opplevde her som førte ham til sjansen å regissere filmversjonen av Emma Donoghues bestselger-roman.

Jack (Tremblay) og Ma (Larson) bor i Rommet, som for Jack er hele verden. Han er født og oppvokst i fangenskap uten å vite det, men i realiteten er Ma kidnappet av en mann som holder henne fanget i et lite lydisolert skur i hagen, og har satt barn på henne. Men etter hvert som Jack blir eldre, og nå har fylt fem, så bestemmer Ma seg for å prøve å gjennomføre en risikabel rømningsplan ved hjelp av sønnen. Planen lykkes, de kommer seg fri, og Jack må nå bli kjent med en hel verden som han ikke engang visste eksisterte.

room

Regissør Abrahamson så visstnok over 2000 barneskuespillere før han kom frem til Jacob Tremblay, og man kan vel trygt si at det var verdt letingen. Den unge mannen var egentlig 8 år under innspillingen, og har erfaring fra bransjen, men ingenting i nærheten av dette. Dette er godt mulig en av de største barneprestasjonene i filmhistorien, føler hvert fall du kan plassere den trygt på en topp ti-liste. Så klart gjør det også jobben lettere for Tremblay når han får spille mot en så dyktig dame som Brie Larson, som leverer sitt livs skuespillerprestasjon til nå.

Filmen leverer i begge sine halvdeler. I den første får vi være med på livet deres i fangenskap, og kjenne på små og store gleder og skuffelser. Selvfølgelig forferdelig trist, siden vi som seere forstår hvor mye Ma legger til rette for at Jack ikke skal forstå hvilken situasjon de begge er i. Og noen enormt ubehagelige øyeblikk hver gang deres fangevokter kommer «på besøk». I denne delen får vi også masse oppfinnsomme visuelle løsninger, som effektivt forteller oss om «verdenen» vi befinner oss i.

Selve rømningssekvensen (føler ikke jeg avslører noe ved å si at den lykkes, livet på utsiden er godt over halve filmen) er vanvittig spennende, helt fra planen klekkes, til scenene der politiet prøver å finne ut av hva og hvor Jack kommer fra. Du får et fantastisk rush når mor og sønn gjenforenes. Når filmen fortsetter på utsiden, dukker det opp nye problemer. Jack må lære seg alt, og Ma sliter naturlig nok med ettervirkninger av den forferdelig traumatiske, lange opplevelsen hun har gått gjennom. Her får vi flere rørende og sterke scener på løpende bånd, og Brie Larson tar etter min mening over mer og mer som den sterkeste skuespilleren i filmen.

Room ble nominert til Oscar for Beste Film, Beste Regi og Beste Manus (basert på tidligere utgitt materiale), men vant bare en; Beste Kvinnelige Hovedrolle gikk til Brie Larson. Hun vant også både Golden Globe, Screen Actor’s Guild Award, Critic’s Choice Award OG BAFTA-prisen for rollen sin, og tok vel strengt tatt storeslem her.

Dom:

DHF: 9/10

IMDb.com: 8,2/10 (191 302 stemmer, rangert som den 132. beste filmen noensinne)

AVClub.com: B+

Rottentomatoes.com: 94% fresh

Filmmagasinet: 5/6

VG: Ingen anmeldelse.

Dagbladet: Terningkast 4

Den store tippekonkurransen

I år endte vi på 10 deltakere, en mer enn i fjor! Deltakerne presenteres alfabetisk, med sine tips fra første til fjerde plass.

Hvordan bestemmes vinneren?

  1. Hvem har flest riktige topp fire-tips?
  2. Hvis uavgjort legges plasseringene på alle fire sammen. Den med lavest totalsum vinner.
  3. Fremdeles uavgjort? Den som tippet den beste plasseringen i årets kalender vinner (å tippe førsteplass er bedre enn å tippe andreplass).
  4. Fremdeles uavgjort?? Den med flest riktige tips på riktig plassering vinner.

Audi Quattro: Star Wars – Deadpool (10) – The Hateful Eight (8) – Dr. Strange

Casio: The Revenant – Star Wars – The Hateful Eight (8) – Kongens Nei

Snoop Dagi Dag: The Revenant – Deadpool (10) – Room (4) – Creed

HKH: The Hateful Eight (8) – The Big Short (7) – Deadpool (10) – En Mann ved Navn Ove

Inge(n): Creed – Deadpool (10) – The Big Short (7) – Star Wars

Maria-Manah: Deadpool (10) – Star Wars – Dr. Strange – Kongens Nei

Oda to Joy: Star Wars – Spotlight (9) – The Revenant – Dr. Strange

Dr. Ottar Karsten Hostesaft: Star Wars – Spotlight (9) – Room (4) – The Big Short (7)

Stein Galen: Star Wars – Dr. Strange – Captain America: Civil War – The Hateful Eight (8)

Toejam: Dr. Strange – Saul Fia (Son of Saul) – Star Wars – Spotlight (9)

Da var første poenggivende film avslørt, og det var to av årets deltakere som dermed skrev seg opp på den foreløpige toppscorerlisten. Snoop Dagi Dag og Dr. Ottar Karsten Hostesaft, en nykommer og en tredobbelt tidligere mester og veteran i gamet. Vil noen slå tilbake? Vil det forbli uavgjort? Eller vil noen feste grepet i morgen? Følg med, følg med!

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 20, 2016 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2016: 4. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmtastiske julekalender, som feirer sitt tiårsjubileum i 2016! Vi er igjen kommet til desember, og jeg har igjen sett (mer enn) nok filmer på kino til å kunne telle ned de 24 beste. Frem mot julaften vil en ny avsløres hver dag, og på selve kvelden får dere vite hvilken film som var årets beste film!

Som vanlig er det en tippekonkurranse for dere lesere, les mer om den her. Fristen for å svare er 12. desember. Nå til dagens film!

21. Youth

Regi: Paolo Sorrentino

Manus: Paolo Sorrentino

Med: Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz, Paul Dano og Jane Fonda.

Land: Italia/Frankrike/Storbritannia/Sveits

Spilletid: 124 min

Premiere: 29.01.16

Paolo Sorrentino er en italiensk regissør som har jobbet siden 90-tallet. Med tanke på at det jevne norske publikum, i likhet med meg, ikke har veldig tett kontakt med det italienske filmtilbudet, så er det i praksis to filmer han har laget som du kan ha sett. This Must Be the Place, med Sean Penn som rockestjerne, og The Great Beauty, som ble satt opp på kino i Norge i 2014. Youth er Sorrentinos andre engelsk-språklige film, og med seg har han mange amerikanske stjerner (og en britisk), hvorav tre er Oscar-vinnere.

Fred Ballinger (Caine) er pensjonert komponist, og på luksuriøs ferie i de sveitsiske alpene sammen med sin beste venn; filmskaperen Mick (Keitel). Fred blir kontaktet av en utsending fra dronning Elizabeth, som gjerne vil han skal dirigere hans berømte «Simple Song #3» i prins Philips fødselsdag. Han nekter, av personlige grunner. Mick jobber med manuset til sin neste og siste film, hans testamente. På det luksuriøse feriestedet bor det mange underlige karakterer, inkludert en ung, dansende massøse, en overvektig Maradona, Miss Universe og en skuespiller (Dano) som forbereder sin neste rolle, og er irritert over at alle kun kjenner ham fra filmen der han spilte en robot.

youth

Dette er en veldig vakker film. Om det er de europeiske folkene som er ekstra flinke på å lage fine bilder er uvisst, kanskje det er det at vi kun får servert det aller beste fra europeiske land på kino her i Norge. Uansett føles det til tider som du ser på malerier som har kommet til live.

Noen filmer av denne typen kommer aldri forbi skjønnheten, og ender opp som fine bilder, men ikke mer enn det. Heldigvis får vi i Youth også gode prestasjoner fra hovedrollene våre, og Michael Caine og Harvey Keitel holder filmen sammen med sin sjarm og gode kjemi. Med andre skuespillere kunne det blitt mer slitsomt å følge to eldre på sine spaserturer og samtaler.

I tillegg til dette er filmens sterkeste kort det varierte karakter-galleriet vi finner rundt omkring på hotellet. Det er ikke alle av disse vi kommer tett inn på, men de gir oss morsomme og fine avbrekk. Blant mine favoritter er for eksempel et par som alltid spiser sine måltider i stillhet, sier aldri ett ord til hverandre, og Mick og Fred prøver å fundere seg fram til hva som egentlig foregår mellom dem. Youth inneholder også det som i følge Whatculture.com var det mest pausede filmøyeblikket i 2015, når den nakne Miss Universe kommer gående ned i bassenget der Fred og Mick sitter, nokså fjetret av hele opplevelsen. Øyeblikket fungerer så godt at det ble til filmens offisielle plakat, selv om det betydde at plakaten ikke kunne henges opp i alle land.

Youth var deltaker i filmfestivalen i Cannes i fjor, og ble nominert til en Oscar for Beste Originale Sang (Simple Song #3).

Dom:

DHF: 8/10

IMDb.com: 7,4/10 (46 703 stemmer)

AVClub.com: B

Filmmagasinet: 5/6

VG: Terningkast 4

Dagbladet: Terningkast 5

 
Kommenter innlegget

Posta av den desember 4, 2016 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Julekalender 2014: 21. desember

Velkommen til Den Høye Fotografs filmedunderlige julekalender, inne i sitt åttende år! Som vanlig har jeg sett filmer på kino. Mange filmer på kino. Og som en samfunnstjeneste presenterer jeg det som i mine øyne er de 24 beste i en mer eller mindre koselig nedtelling fram mot julaften.

Som vanlig arrangeres det også en tippekonkurranse, dette året med livet som innsats. Eller med æren som innsats, i det minste. Som i fjor blir det også en liten premie til vinneren! Siste frist for å levere tips er gått ut. Du kan se en oversikt over deltakerne i bunnen av dette innlegget. Men nok prat, la oss begynne å snakke!

4. Prisoners

Regi: Denis Villeneuve

Manus: Aaron Guzikowski

Med: Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Viola Davis, Maria Bello, Terrence Howard, Melissa Leo og Paul Dano.

Land: USA

Spilletid: 153 min

Premiere: 20.12.13

Som tidligere i kalenderen (Dallas Buyers Club) så har regissøren et fransk-klingende navn, men det er bare fordi han kommer fra eneste delen av Canada som ikke er superhøflig, nemlig Quebec. Han lagde sin første langfilm i 1998, med Un 32 août sur terre, og følgte den opp to år senere med den mer nordiske tittelen Maelström. Begge i Canada. Der var også hans tredje film satt, en veldig sterk og realistisk skildring av en skoleskyting i Montreal i 1989. Filmen het Polytechnique, og de rette folkene begynte å få øynene opp for Villeneuve. I 2010 lagde han Incendies, om et tvillingpar som reiser til Midtøsten og nøster opp familiehistorien sin, og filmen ble nominert til Oscar for Beste Utenlandske film. Dermed ble det klart for å jobbe med store og kjente skuespillere i Prisoners.

I en forstad i Amerika er høsten på vei. Keller Dover (Jackman) tar med kona (Bello), sønnen og datteren til en av nabofamiliene, Franklin og Nancy Birch (Howard og Davis) og deres to barn. De to yngste døtrene spør om å få gå ut og leke, og en stund senere opplever foreldrene sitt verste mareritt. Begge to er forsvunnet, uten et spor. Det eneste hintet er at de lekte ved en mistenkelig bobil tidligere, som nå er borte. Politiet blir involvert, og detektiv Loki (Gyllenhaal) blir satt på saken. De fanger snart innehaveren av bobilen, mentalt tilbakestående Alex (Dano), som har IQ på linje med en 10-åring. Det er ingen beviser å finne, og etter 48 timer må politiet slippe ham fri igjen. Dover er overbevist om at Alex er skyldig, og bestemmer seg til slutt for å kidnappe ham, sperre ham inne og tvinge ham til å tilstå.

"Har du funnet henne ennå, Donnie Darko?"

«Har du funnet henne ennå, Donnie Darko?»

Med lange, rolige kamerabevegelser drar Villeneuve oss inn. Dette er en film som tar seg god tid inne i hver scene, og kan godt finne på å ta en omvei fordi den ser bedre ut og passer bedre inn i rytmen vi allerede er inne i. Når en film gjør dette, og historien samtidig holder på interessen, er det noe av det herligste som fins i en kinosal for meg. Settingen her er klassisk fra dyster krim, med regnver, nakne trær og en frustrert politimann som leter etter svar.

Men i tillegg til å være et krim-mysterium, så handler det om noe mer. Hva er du i stand til å gjøre, når det kommer til å beskytte dine nærmeste? Det er interessant å se karakterer som er i sin ytterste desperasjon, og hvordan de reagerer på helt forskjellige måter. Det er lett å sympatisere med Hugh Jackman når han føler at han må gjøre noe, men så vil jeg påstå at du skal være en kald fisk for å se på torturscenene uten å kjenne på at dette er skikkelig feil framgangsmåte.

Men selv om det er en forstyrrende historie med visuet slående bilder, så er det skuespillet som er i høysetet her. Vi har sett det før, både i Mystic River og Gone Baby Gone, filmer om barn som forsvinner gir noen av de beste skuespillerprestasjonene av sorg og panikk vi kan få. Så også her, der vi har glimrende hovedroller fra Jackman og Gyllenhaal, men minst like bra fra konene, spilt av Bello og Davis. Og igjen Paul Dano, som jeg nevnte i innlegget om 12 Years a Slave, kongen av ubehagelige karakterer. Lykke til med å komme deg gjennom scenen der han går tur med hunden uten å få vondt i magen.

Prisoners tviholder på deg i 2,5 time, og selv om jeg syns veien til avsløringen er bedre enn selve løsningen, så avslutter den med en knallsterk sistescene. Filmen ble nominert til Oscar for Beste Kinematografi, som jeg syns den burde vunnet over Gravity.

Dom:

DHF: 9/10

IMDb.com: 8.1/10 (254 124 stemmer, plassert som den 247. beste filmen noensinne)

AVClub.com: B-

Filmmagasinet: 5/6

VG: Terningkast 4

Dagbladet: Terningkast 5

Den store tippekonkurransen

Deltakerne presenteres alfabetisk, med sine tips fra første til fjerde plass (plassering i parantes).

Hvordan vinner du?

1. Ha flest riktige i topp fire.

2. Hvis uavgjort, legges plasseringene på alle filmene dine sammen. Den med den laveste totalsummen vinner.

3. Fremdeles uavgjort? Den med høyest plasserte riktige vinner (Å tippe førsteplassen er bedre enn å tippe andreplassen).

4. Fremdeles uavgjort?? Flest riktige tips på riktig plassering vinner.

Audun Quattro: Interstellar, Fury, The Hobbit: The Desolation of Smaug, Gone Girl (8)

CheerNina: Guardians of the Galaxy (12), The Hobbit: The Desolation of Smaug, X-Men: Days of Future Past, The Hunger Games: Mockingjay Part 1

Dabju: Interstellar, Gone Girl (8), The Hobbit: The Desolation of Smaug, Guardians of the Galaxy (12)

HKH: Fury, The Wolf of Wall Street (6), Guardians of the Galaxy (12), Inside Llewyn Davies (11)

Inge(n): Guardians of the Galaxy (12), Interstellar, The Grand Budapest Hotel, Sin City: A Dame to Kill for

Maria-Manah: The Wolf of Wall Street (6), Fury, Les Combattants, Død Snø 2

Oda to Joy: Interstellar, The Wolf of Wall Street (6), The Hobbit: The Desolation of Smaug, Gone Girl (8)

Dr. Ottar Karsten Hostesaft: Interstellar, The Hobbit: The Desolation of Smaug, Gone Girl (8), Her (5)

Toejam: The Wolf of Wall Street (6), The Hobbit: The Desolation of Smaug, X-Men: Days of Future Past, Interstellar

Den første filmen i topp fire kom som en overraskelse på samtlige konkurransedeltakere. Jeg mistenker at det kan ha noe med at den sikkert er sett av mange færre enn de store favorittene. Så her er det bare en ting å gjøre, folkens: Få det sett!

 
3 kommentarar

Posta av den desember 21, 2014 in Film

 

Stikkord: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,